10 beste sovjetiske TV-serier

Sovjetunionen eksisterer ikke lenger, men den berømte TV-serien som ble opprettet i sovjetiske filmstudier, er fortsatt. Og hvis du vil oppdatere minnet ditt om barndommens favorittfilmer eller lære noe nytt og interessant om dem, er vi glade for å presentere et utvalg av de 10 beste sovjetiske TV-seriene filmet i Sovjetunionen.

10. Elektronikkens eventyr (1979)

Sjanger: fantasi, barn, eventyr
Kinopoisk vurdering: 7.9
Vurdering IMDb: 7.6
Produsent: Konstantin Bromberg
Musikk: Evgeny Krylatov

Hvem i barndommen har ikke drømt om å finne en strålende tvillingrobot som skulle få A på skolen, gjøre lekser og hjelpe foreldre? Alas, så langt er dette bare tilgjengelig i Adventures of Electronics - en av de beste science fiction-seriene for barn gjennom tidene.

For søket etter Elektronik og hans menneskelige protegé ble det arrangert tester av mange par tvillinger over hele Sovjetunionen. Som et resultat var brødrene Vladimir og Yuri Torsuev heldige. Allerede som voksne utnyttet de populariteten til "Adventures of Electronics", og skapte sammen med sangeren Tatyana Mikhailova trioen "Syroezhkinas garasje". De fremførte bardsanger, jazz og rock.

9. Midtskipere, fortsett! (1987)

Sjanger: eventyr, historie, melodrama
Kinopoisk vurdering: 8.1
Vurdering IMDb: 7.5
Produsent: Svetlana Druzhinina
Musikk: Victor Lebedev

Den karismatiske treenigheten - Sergei Zhigunov, Dmitry Kharatyan og Vladimir Shevelkov - som spilte hovedpersonene, viste seg å være ikke så vennlig i livet som i filmene. Men hvem bryr seg når de dukker opp på skjermene, modige kjekke midtskips som søker eventyr, kjærlighet og tjeneste for fedrelandet?

Som tilfellet er med mange kult-sovjetiske TV-serier, var den originale sammensetningen av "Midshipmen" helt annerledes enn det vi så på skjermen.

Rollen til Alexander Belov skulle spilles av Oleg Menshikov. Som et resultat uttrykte han Belov for Sergei Zhigunov, og Dmitry Kharatyan sang sanger "for seg selv og for Sasha."

Eieren av "flua, som er verdt mye" ble sett i Yuri Moroz, men han nektet på grunn av avhandlingen.

Og sønnen til Svetlana Druzhinina, Mikhail Mukasey, ble godkjent for rollen som "bastard", men han ble syk og rollen ble overført til Shevelkov. Vladimir Shevelkov var forresten misfornøyd med sin opptreden og deltakelse i "Midshipmen", og den eneste av de tre kalte rollen sin for en skuespillersvikt.

8. Skjold og sverd (1968)

Sjanger: drama, militær, eventyr
Kinopoisk vurdering: 8.1
Vurdering IMDb: 7.7
Produsent: Vladimir Basov
Musikk: Veniamin Basner

Prototypen til "forgjengeren til Stirlitz" Johann Weiss var den legendariske sovjetiske etterretningsoffiser Alexander Svyatogorov, som ledet operasjonene for å eliminere militærkommandanten i Kharkov, general Georg von Braun, og lederen av UPA Stepan Bandera.

Ifølge den ledende skuespilleren Stanislav Lyubshin likte "Skjold og sverd" Vladimir Putin så mye at han påvirket sin beslutning om å bli etterretningsoffiser.

7. D'Artagnan og de tre musketerer (1979)

Sjanger: eventyr, musikal, historie
Kinopoisk vurdering: 8.1
Vurdering IMDb: 7.9
Produsent: Georgy Yungvald-Khilkevich
Musikk: Maxim Dunaevsky

Etter showet i denne serien på gatene i sovjetiske og deretter russiske byer dukket det opp mange små musketerer.Men ingen av dem mistenkte at helt forskjellige skuespillere kunne spille favorittkarakterene sine.

For eksempel ønsket de å invitere Alexander Abdulov til rollen som en modig Gascon, først til Yuri Solomin og deretter Vasily Livanov til Athos-rollen, og Georgy Martirosyan til rollen som Porthos.

Lembit Ulfsak auditionerte for rollen som den søte kjekke Aramis (spilt av Jacques Paganel i 1985-serien "In Search of Captain Grant").

Rollen til Milady kunne spilles av Elena Solovey, og Constance - av Evgenia Simonova.

Imidlertid taklet den "endelige" rollebesetningen, godkjent for hovedrollene, oppgaven sin så bra at de i lang tid ble avguder ikke bare for barn, men også for voksne.

Forresten var greven av Rochefort fortsatt i stand til å beseire D'Artagnan, selv om han ikke ønsket det. Under innspillingen av Merlezon-ballettscenen i Odessa operahus skadet Boris Klyuev, som spilte Rochefort, Mikhail Boyarsky. Klyuevs sverd slo ut Boyarskys tann og skadet ganen.

6. På jakt etter kaptein Grant (1985)

Sjanger: Eventyr
Kinopoisk vurdering: 8.1
Vurdering IMDb: 8.3
Produsent: Stanislav Govorukhin
Musikk: Maxim Dunaevsky, Igor Kantyukov, Isaac Dunaevsky

Fantastisk musikk, modige og edle helter, mysteriet som kaptein Grants budskap bærer ... Denne serien er en fryd for øynene og sjelen til en tenåring som drømmer om eventyr og romantikk.

Og selv om Lord Glenarvan og hans følgesvenner ifølge scenariet reiste over Atlanterhavsøyene, besøkte New Zealand og Australia og pløyde Stillehavet, fant skytingen i virkeligheten sted i Bulgaria, Krim og Svartehavet. Men dette understreker bare skjønnheten og mangfoldet i republikkenes natur som var en del av Sovjetunionen.

Interessant faktum: Skjebnen til kaptein Grant og hans følgesvenner i filmatiseringen er endret fra Jules Verne-romanen. I boka overlevde både Grant selv og to av hans sjømenn "fengslingen" på øya, i filmen døde en av sjømennene, og den andre mistet sinnet, bare Grant forble uskadd.

5. Gjest fra fremtiden (1984)

Sjanger: fantasi, barn, eventyr
Kinopoisk vurdering: 8.2
Vurdering IMDb: 8.2
Produsent: Pavel Arsenov
Musikk: Evgeny Krylatov

Historien om en jente fra fremtiden, med ekstraordinære fysiske og intellektuelle evner, modig karakter og vakre, vidåpne øyne, har fascinert mer enn en generasjon russiske barn. Skuespillerinnen Natalya Guseva, som spilte Alice, mottok hele poser med brev med kjærlighetserklæringer.

Filmen ble spilt i nesten tre år, men budsjettet var begrenset, på grunn av hvilket publikum ikke så noen interessante scener. For eksempel, i CosmoZoo, skulle Kolya Gerasimov se vanlig skliss, en oransje ball fra de kalde sumpene i Ankudina og en slange som ikke endte.

Men ekstraordinære flips - flyvende biler, myelofon, romfart, onde rompirater og, selvfølgelig, Alice's spådom om fremtiden - ble husket lenge. Og sangen "The Beautiful is Far Away" ble en salme til håpet om at de nye generasjonene kunne være mer heldige enn den nåværende.

4. Big Change (1972)

Sjanger: melodrama, komedie
Kinopoisk vurdering: 8.4
Vurdering IMDb: 8.1
Produsent: Alexey Korenev
Musikk: Eduard Kolmanovsky, Mikhail Glinka

Denne serien skulle opprinnelig hete The Adventures of a School Teacher. Dette ble imidlertid forhindret av utdanningsminister M. Prokofiev, som ikke var fornøyd med det faktum at det ble spilt en komedieseriefilm om lærere.

Som et resultat ble prisen for det beste nye navnet - en flaske cognac - mottatt av operatøren Anatoly Mukasey.

3.12 stoler (1976)

Sjanger: komedie, detektiv, eventyr
Kinopoisk vurdering: 8.5
Vurdering IMDb: 8.3
Produsent: Mark Zakharov
Musikk: Gennady Gladkov

Historien om hvordan Kisa og Osya ønsket å bli millionærer, og hva som kom av det, er interessant å se den dag i dag. Kamerat Bender viste seg å være for sjarmerende, hvis bilde på skjermen ble legemliggjort av Andrei Mironov. Og Anatoly Papanov ble hans venn på jakt etter stoler laget av mester Gambs.

Overraskende nok, mens de fleste av de 12 Chairs-episodene foregår utendørs, ble de (og hele serien) faktisk filmet på scenen.

2. Møtestedet kan ikke endres (1979)

Sjanger: kriminalitet, detektiv, drama
Kinopoisk vurdering: 8.9
Vurdering IMDb: 8.8
Produsent: Stanislav Govorukhin
Musikk: Evgeny Gevorgyan

Serien om konfrontasjonen mellom de modige ansatte i Moskva Criminal Investigation Department og den grusomme gjengen "Black Cat" ble filmet basert på romanen "Era of Mercy", skrevet av brødrene Arkady og Georgy Vainer.

Og hvis rollen til Zheglov praktisk talt var "booket" for Vladimir Vysotsky, utspilte det seg en reell kamp bak kulissene om Sharapovs rolle. 13 skuespillere, inkludert Alexander Abdulov, Viktor Fokin og Stanislav Sadalsky, søkte om det. Som et resultat ble Vladimir Konkin Sharapov, til stor glede for Weiners.

Filmmaterialet skutt av Stanislav Govorukhin ville være nok for en 7-episoders film. Men regissøren klarte ikke å forsvare det, representanten for State Television and Radio Broadcasting Agency krevde å redusere serien med to episoder. Selv til og med 5 episoder viste seg å være nok til "Møtestedet kan ikke endres" forble fortsatt en av de mest berømte sovjetiske TV-seriene.

1. Seventeen Moments of Spring (1973)

Sjanger: militær, drama, eventyr
Kinopoisk vurdering: 8.9
Vurdering IMDb: 8.9
Produsent: Tatiana Lioznova
Musikk: Mikael Tariverdiev

Da Stirlitz gikk langs korridoren til Gestapo, var gatene i sovjetiske byer tomme. Og etter premieren på serien ble telefonen til Lioznova ødelagt - publikum ønsket å vite hva som ville skje med favorittkarakterene deres neste.

Leonid Bronevoy auditionerte først for rollen som Hitler. Det er bra at han ikke ble godkjent, for det er nå umulig å forestille seg i rollen som sjefen for Gestapo Heinrich Müller noen andre enn rustning. Og dette til tross for at filmbildet er veldig langt fra det virkelige, fordi filmteamet ikke hadde et bilde av den virkelige Muller.

Men Oleg Tabakov viste seg å være så lik den virkelige Walter Schellenberg at Schellenbergs slektninger sendte ham et takkebrev fra Tyskland.

Fram til 2009 var det bare en svart-hvitt-versjon av 17 Moments of Spring. Arbeidet med restaurering og maling av kultserien til Sovjetunionens tid var tidsbestemt til å falle sammen med 9. mai. De tok tre år, og noen av rammene måtte males hånd.