hjem Det mest i verden Topp 10 mest berømte malerier i verden

Topp 10 mest berømte malerier i verden

Selv med innkomsten av den moderne tid og fremveksten av fotografering, kino og digital teknologi, er maleri fortsatt en populær måte å uttrykke følelsene på. Og det åpner spørsmålet om hvilken kombinasjon av talent, geni og omstendigheter som fører til opprettelsen av et mesterverk som kan hevde å være en evig klassiker.

Vi vil ikke kunne svare på dette spørsmålet, men vi vil kunne kalle deg de mest berømte maleriene i verden, som ble skapt av berømte kunstnere, og som er gjenstander for verdens kulturarv.

10. Munker. Vi stoppet på feil sted, Lev Soloviev

Munker. Vi stoppet på feil sted, Lev Soloviev
Munker. Vi stoppet på feil sted, Lev Soloviev

“Ja, dette er Repins maleri‘ Har seilt ”!’, Leseren kan være indignert. Videre er dette ikke lenger bare navnet på et mesterverk og dets forfatter (faktisk ikke), men et etablert uttrykk som angir en ubehagelig, dødvannssituasjon.

Og hvis kunstneren Lev Grigorievich Soloviev visste om ham, ville han sannsynligvis være morsom og fornærmet. Det er morsomt at dette uttrykket kan brukes på ham og hans skapelse. Og det er synd - fordi han faktisk malte bildet.

"Født" av lerretet fant sted på 1870-tallet, og på 1930-tallet dukket maleriet opp på en museumsutstilling, og hang ved siden av Ilya Repins lerret. Derfor bestemte de besøkende at det også tilhører børsten til den store mesteren. Og de ga lerretet et kort og romslig populært navn - "Swam".

9. Jentene til Avignon, Pablo Picasso

Avignon Maidens, Pablo Picasso
Avignon Maidens, Pablo Picasso

Dette maleriet innledet den moderne æra av kubismen, avgjørende med den representative tradisjonen for vestlig maleri og innarbeidet hentydninger til de afrikanske masker som Picasso så på Etnografisk museum i Paris.

Kvinnene som er avbildet i maleriet, er faktisk prostituerte fra et bordell i Barcelona. Derav det originale navnet på maleriet - "Filosofisk bordell".

8. Skrik, Edvard Munch

Skrik, Edvard Munch
Skrik, Edvard Munch

En av de tidligste eksponentene for ekspresjonismen brukte bare olje og pasteller til å male sin mest berømte figur. Kunstneren ønsket å vise "naturens skrik", som forårsaker smerte hos en person, primitert i en slik grad at det ser mer ut som en sædceller eller et embryo enn en representant for Homo sapiens.

Et av de mest berømte maleriene i vår tid er resultatet av angsten og frykten som Edvard Munch opplevde en ettermiddag da han gikk med to venner. Da minnet de glødende skyene ham om blod og "flammer over en blåsvart fjord og by."

Siden slutten av 1900-tallet har The Scream blitt mye imitert og parodiert i kultur. Dette maleriet har dukket opp i annonser, filmer, Internett-memes osv. Noen kunstkritikere anser det som "et ikon for samtidskunst" og "Mona Lisa i vår tid."

7. Nattvakt, Rembrandt

Nattvakt, Rembrandt
Nattvakt, Rembrandt

Dette berømte maleriet ble malt av den nederlandske kunstneren Rembrandt van Rijn og regnes nå som toppen av den nederlandske gullalderen.

Denne oljen på lerretmaleriet viser riflemen til kaptein Frans Banning Cock's selskap. Bildet er kjent for sitt fantastiske spill av lys og skygge og bevegelse, som er fullt av et tradisjonelt statisk militærportrett.

Opprinnelig hadde "Night Watch" en mye lengre tittel - "Tale av rifleselskapet til kaptein Frans Banning Cock og løytnant Willem van Ruytenburg". Og navnet som nå er kjent dukket opp først på 1700-tallet.

6. Garden of earthly frights, Hieronymus Bosch

Garden of Earthly Delights, Hieronymus Bosch
Garden of Earthly Delights, Hieronymus Bosch

De mest berømte maleriene i verden viser for det meste en eller to personer. Men dette triptych-lerretet er veldig overfylt. Den ble skapt av en kunstner fra senmiddelalderen som trodde at Gud og djevelen, himmelen og helvete, var ekte.

Det er tre scener i maleriet:

  1. venstre fløy viser Kristus, som representerer Eva for Adam,
  2. til høyre - helvetes konturer;
  3. det er ikke helt klart om sentralpanelet representerer himmelen. På den ene siden er det en idyll: folk hengir seg til amorøse gleder, uforsiktig spruter i vannet, og flere figurer svever i himmelen. På den annen side, i løpet av de dagene Bosch levde, var kopulasjon enten en uunngåelig ondskap eller en forferdelig synd, som demonstrerte menneskets grunnleggende natur.

Forresten, navnet "Garden of Earthly Delights" ble gitt til skapelsen hans ikke av Bosch, men av forskere. Og så langt har de ikke blitt enige om hva forfatteren av dette mesterverket ønsket å vise folk.

5. Portrett av Arnolfini-paret, Jan van Eyck

Portrett av Arnolfini-paret, Jan van Eyck
Portrett av Arnolfini-paret, Jan van Eyck

Denne komposisjonen regnes som et av de viktigste verkene som ble gjort under den nordlige renessansen, og er et av de første oljemaleriene. Dobbeltportrettet i full lengde viser angivelig den italienske kjøpmann Giovanni di Nicolao Arnolfini og en kvinne som kan være hans forlovede eller kone.

I 1934 foreslo den berømte historikeren og kunstteoretikeren Erwin Panofsky at maleriet faktisk skildrer ekteskapsseremonien. Dette er indikert av forbindelsen mellom hendene til tegnene i bildet, samt holdningen til en mann, typisk for å avlegge en ed.

Det som pålitelig kan sies er at "Portrait of the Arnolfini Couple" er et av de første bildene av et interiør med et ortogonalt perspektiv. Dette gjøres for å skape en følelse av rom som ser ut til å ligge i nærheten av betrakterens eget rom. Det ser ut til at man kan reise seg og komme inn i bildet.

Noen spøkte med at ansiktet til kjøpmann Giovanni di Nicolao Arnolfini er veldig lik ansiktet til Russlands president Vladimir Putin. Du, kjære lesere, bestemmer selv om dette er slik eller ikke.

4. Fødsel av Venus, Sandro Botticelli

Fødsel av Venus, Sandro Botticelli
Fødsel av Venus, Sandro Botticelli

Her er det første maleriet i full lengde med en naken ikke-bibelsk karakter siden antikken. Den ble opprettet for Lorenzo Medici.

Figuren av kjærlighetsgudinnen var sannsynligvis modellert etter Simonetta Vespucci, den første skjønnheten i den florentinske renessansen.

Denne useriøse skildringen utløste irritasjonen til Girolamo Savonarola, den dominikanske munken som ledet fundamentalistiske handlinger mot den sekulære smaken til Florentinene. Hans kampanje inkluderte den beryktede forfengelighetens bål i 1497, der "sekulære" gjenstander - kosmetikk, kunst, bøker - ble brent på bålet.

Venus fødsel skulle også bli brent, men av et eller annet mirakel slapp maleriet ødeleggelse. Botticelli var så spent på denne hendelsen at han ga opp maleriet en stund.

3. Starry Night, Vincent Van Gogh

Starry Night, Vincent Van Gogh
Starry Night, Vincent Van Gogh

Det mest populære maleriet av Van Gogh ble opprettet på et asyl for psykisk syke i Saint-Remy-de-Provence. Starry Night ser ut til å gjenspeile hans turbulente sinnstilstand den gangen. Det antas at takket være fantasikraften (og også under påvirkning av mental lidelse) så han stjernehimmelen på en måte som ingen andre så.

2. Jente med perleørering, Jan Vermeer

Jente med perleørering, Jan Vermeer
Jente med perleørering, Jan Vermeer

Et av de mest populære maleriene kalles den nordlige eller nederlandske Mona Lisa. Bildet ser påfallende ekte og moderne ut, nesten som om det var et fotografi.

Dette ga opp teorien om at Vermeer brukte et pre-fotografisk apparat kalt camera obscura for å lage sitt maleri. Når vi legger denne antagelsen til side, gjenstår det et spørsmål til bildet. Hvem stilte for artisten? Mange kunsthistorikere mener at denne jenta kunne ha vært Vermeers tjener.

Teknisk sett er ikke Jente et portrett, men et eksempel på en nederlandsk sjanger som heter Troni. Kunstnerne som jobbet i denne sjangeren malte ikke hele personen, men bare hodet hans.

1. Mona Lisa, Leonardo da Vinci

La Gioconda, Leonardo da Vinci
La Gioconda, Leonardo da Vinci

En av de mest kjente maleriene av da Vinci lenge begeistrer allerede hodet til kunstkritikere og elskere av maleriets mysterier. Hvem er avbildet på lerretet, og hvorfor smiler denne kvinnen?

De siste årene har flere teorier blitt fremmet om den første utgaven. Den mest kjente av dem:

  1. Dette er kona til den florentinske kjøpmann Francesco di Bartolomeo del Giocondo (det alternative navnet på verket er La Gioconda).
  2. Dette er Leonardos mor, Caterina.
  3. Til slutt er dette et selvportrett i kvinnelig form.

Når det gjelder dette berømte smilet, har dets mystiske karakter gjort folk gal i århundrer.

Legg også merke til Mona Lisas overnaturlige rolige blikk som passer perfekt sammen med landskapet bak henne. Det ser ut til å løse seg opp i det fjerne takket være bruken av atmosfæriske perspektiver.

Legg igjen en kommentar

Skriv inn kommentaren din
Vennligst skriv inn navnet ditt

itop.techinfus.com/no/

Teknikk

Sport

Natur